No sorprende que los tokens no cambiables (NFTs) han dominado el mercado de las criptomonedas este año. La explosiva clase de activos digitales generó más de 2.5 millones de dólares en ingresos en los primeros seis meses de 2021, lo que demuestra beneficios financieros sin precedentes para los artistas, las marcas y el contenido. creadores.

La proliferación de metaversos también ha impactado la adopción de NFT a medida que el mundo se acerca a una visión de un futuro definido por la realidad aumentada. Como tal, las NFT demuestran la convergencia de la cultura y la tecnología, lo que a su vez tiene implicaciones para varias industrias clave.

Introducción a la cultura y la comunidad.

En particular, el sector multimillonario de la moda de lujo ha comenzado a prestar atención a las NFT. Marcas de alta costura como Dolce & Gabbana y Jimmy Choo lanzaron recientemente sus propias colecciones NFT, mientras que la diseñadora Rebecca Minkoff se convirtió en la primera diseñadora estadounidense en ser creativa y presentó la colección NFT durante la Semana de la Moda de Nueva York 2021.

Megan Kaspar, directora general de Magnetic Capital y miembro de Red DAO, una organización autónoma descentralizada centrada en la moda, dijo a Cointelegraph que cree que la moda es una de las categorías de NFT más interesantes.

“La industria de la moda, una de las más grandes del mundo, tenía ventas anuales de 2.5 billones de dólares en todo el mundo antes de la pandemia. La tesis de Red DAO sobre la moda digital NFT incluye el potencial de que las ventas globales al menos se dupliquen en las próximas dos décadas debido a la digitalización de la moda y las nuevas posibilidades. “

Aunque NFT sigue siendo un concepto primitivo para la industria de la moda, Kaspar explica que la moda física actual tiene límites. Por ejemplo, señala que los artículos de moda de lujo siempre tendrán un valor minorista secundario, pero a medida que un producto se deprecia con el tiempo, esos artículos se deprecian.

Sin embargo, Los productos de moda digital siempre permanecerán intactos y agregarán valor cuando tengan una gran demanda.. Kaspar comentó que los conjuntos de moda digitales NFT también se pueden usar virtualmente, como lo demostró recientemente en una entrevista en video en la que demostró las ganancias virtuales de NFT y otros accesorios.

Kaspar también señala que los artículos digitales, a diferencia de los productos de moda físicos, pueden usarse como garantía para la lealtad del cliente y la participación de la comunidad. Kaspar mencionó que los diseñadores de alto nivel actualmente tienen interacciones limitadas con los clientes: “Los NFT se pueden usar para canjear artículos físicos o para desbloquear próximos descuentos en moda. También pueden otorgar acceso a eventos privados. "Añadió:" Los diseñadores también podrán comunicarse con los clientes a través de billeteras digitales, de forma muy parecida al correo electrónico. "

Si bien Kaspar reconoce que estos casos de uso aún están en su infancia, cree que en algún momento más marcas comenzarán a desarrollar NFT para obtener dichos beneficios. Por el momento, sin embargo, cabe destacar que varias marcas innovadoras de alta costura y alta costura han comenzado a mostrar el potencial de NFT.

Shashi Menon, editor de Vogue Arabia con sede en Dubai y fundador y director ejecutivo de UNXD, una plataforma creadora y curadora que diseñó todos los activos digitales para la colección NFT de nueve piezas de Dolce & Gabbana, le dijo a Cointelegraph que su equipo contactó a Cointelegraph directamente con Dolce & Gabbana. se puso en contacto en abril de este año con la idea de lanzar la colección NFT.

Menon comparte que la oportunidad se contextualizará desde un lugar que comprende tanto el sector de la moda de lujo como el mundo criptográfico. "Hemos estado involucrados en ambos durante muchos años y creemos que ofrecemos una perspectiva única", dijo. Menon cree que la narrativa de NFT y la moda no tiene que ver con la tecnología sino con la cultura, y señala que tanto la moda como la NFT son "en última instancia, formas de expresión cultural".

Si bien la cultura puede ser el factor más importante desde la perspectiva de una marca, la tecnología blockchain juega un papel importante para garantizar los beneficios únicos que logra NFT, como la inmutabilidad y el origen. Por ejemplo, Menon explica que la colección NFT de Dolce & Gabbana –llamada “Collezione Genesi”– es histórica por varias razones:

“Con raíces profundas: aquí hicimos que una de las marcas de lujo icónicas del mundo creara nuestra primera colección NFT y fue diseñada por los fundadores/diseñadores del mismo nombre. También es muy raro, ya que la colección sólo contiene nueve ejemplares. Estas piezas se hicieron una vez y nunca se volverán a hacer. “

Menon añadió que la artesanía y los materiales utilizados en las obras físicas son delicados, lo que a su vez significa que se dedicó mucho tiempo a obras de arte digitales. “Estamos obsesionados con los detalles minuciosos de texturas, telas, iluminación, sombras, reflejos y física para producir resultados realistas. Los vestidos y trajes están decorados con cristal de Murano y cristales de Swarovski, mientras que la corona es de plata, baño de oro y paladio y presenta hermosos rubíes, zafiros y diamantes”, comentó.

Una de las principales ventajas de la moda digital es la experiencia que puede aportar al mundo virtual. Menon explica además:

“El beneficio para los propietarios de Genesis es poder cerrar la brecha entre el mundo digital y el físico de una manera sin precedentes. Ofrecemos comodidad digital a través del cuerpo cruzado, comodidad física con productos y accesos/experiencias exclusivos para lograr un resultado verdaderamente excepcional. “

Aunque el concepto sigue siendo futurista, las cifras de ventas son impresionantes. Dolce & Gabbana anunció el 30 de septiembre que había vendido una colección NFT de nueve piezas junto con una serie de piezas físicas de alta costura valoradas en 1,885,719 ethers (ETH), lo que en ese momento ascendía a casi 5.7 millones de dólares.

Kaspar mencionó que Red DAO ganó la subasta de “The Doge Crown”, que también viene con una versión física. Red DAO estaba pagando 423.5 ETH, o 1.27 millones de dólares, en el momento de la venta. La compañía también ganó dos chaquetas “Impossible” totalmente digitales, lo que elevó su gasto total a casi 1.9 millones de dólares.

Kaspar explicó que ganar la “Corona Doge” fue un momento emocionante para la Red DAO, ya que el rango de “Doge” (como un jefe de estado electo) es de origen italiano. , junto con el crossover Dogecoin (DOGE). "Varias celebridades que promocionaban Dogecoin se comunicaron con nosotros para solicitar coronas en los próximos eventos", dijo Kaspar.

Además de la colección Genesis de Dolce & Gabbana, la marca de alta costura Jimmy Choo lanzó recientemente una iniciativa NFT en colaboración con el artista neoyorquino Eric Haze. La colección ofrece a la venta 8,888 “Cajas Misteriosas”, que refuerzan el tema de la coleccionabilidad.

Además, recientemente se puso a disposición una versión digital de las zapatillas producidas para la colección para pujar en la plataforma Binance. Todos los beneficios de la subasta se donarán a la Fundación Jimmy Choo para apoyar a Women for Women International, una organización que ayuda a las mujeres que sobrevivieron a la guerra.

Robert Tran, director ejecutivo de Ucollex, la plataforma NFT detrás del lanzamiento de la colección Jimmy Choo, dijo a Cointelegraph que las zapatillas NFT giratorias en el marco característico de Haze solo existen digitalmente. Sin embargo, el mejor postor de la subasta también recibirá un par de zapatillas de deporte de edición limitada pintadas a mano.

Manteniéndose fiel al tema cultural, Tran añadió que la colaboración combina la moda con el arte, junto con el desarrollo de la cultura callejera en un encuentro experimental de mentes creativas de diferentes generaciones.

“El concepto de coleccionismo fue un tema fuerte en la colaboración, como lo demuestra la edición limitada 'Be @ rbrick' que se agotó la mañana de su lanzamiento. Entonces, ha llegado el momento de que la marca se una al debate sobre NFT y amplifique la creatividad de los diseños del artista neoyorquino Eric Haze y Jimmy Choo como colecciones digitales que atraigan a nuevas audiencias. . La combinación de lo digital y lo físico seguirá ganando influencia. “

¿Está la corriente principal preparada para la moda NFT?

Aunque hoy en día la moda digital tiene algunas ventajas, el concepto aún se encuentra en una fase temprana de desarrollo. A medida que las plataformas de redes sociales como Facebook y TikTok continúen invirtiendo en funciones de Metaverse, los expertos de la industria predicen que las NFT de moda se volverán cada vez más populares.

Por ejemplo, Tran señala que las reuniones de teletrabajo llevaron al Metaverso a la corriente principal. A cambio, cree que una introducción masiva de NFT no está lejos: “No hay duda, la industria seguirá creciendo. Llegará el día en que los desfiles de moda se realizarán digitalmente y los derechos de estas exhibiciones se subastarán y venderán, íntegramente para uso digital. "

Menon añadió que si bien estos conceptos no son universalmente aplicables hoy en día, se convertirán en la norma en el futuro. Señala que es posible que las marcas de moda y otras empresas que se preocupan por la continuidad quieran desarrollar NFT para sus audiencias en el futuro. En términos de participación comunitaria, Menon dijo que Dolce & Gabbana planea tener su propia comunidad NFT llamada...