İşbirlikçi sanatçılar, modern popüler kültürün yadsınamaz bir temel taşıdır. Sonuçta izleyicilere, eleştirmenlere ve yaratıcı topluluğa ilham veren şey, tek bir sanat eserinde yakalanan yaratıcı beyinlerin birleşimidir.

Amerikalı pop art öncüsü Andy Warhol'un "The Marilyn Diptych" adlı eserini ele alalım. 1953 yapımı korku filmi Noir'da Marilyn Monroe'nun halka açık bir fotoğrafına dayanan ikonik sanat eseri Niyagara. Aktrisin yadsınamaz çekiciliğine rağmen, Warhol onu yapana kadar resim düşük profilliydi ve bu da onu 20. yüzyılın en beğenilen başyapıtlarından biri haline getirdi. Peki bu mümkün mü? Resim yapmanın resimden faydası yok mu? Sonuçta bu onun fotoğrafı, Andy'nin değil. Bu kapalı bir dava olsa da buna benzer milyonlarca dava var. Ve yeni nesil kullanılamaz jetonlar (NFT'ler) tam olarak sanatçıların umduğu çözüm olabilir.

İlgili: Boğa ya da ayı piyasası, yaratıcılar doğrudan kriptoya dalıyor

NFT'ye girin. A

Değişmez işaret, illüstratörlere, müzisyenlere, moda tasarımcılarına (ve neredeyse herkese) telif hakkı ve çoğaltma haklarını korurken orijinal eserleri dağıtmanın güvenli bir yolunu sağlayarak sanat dünyasını altüst eder. Aynı zamanda koleksiyoncular bu parçaların blockchain korumalı mülkiyetini de alıyor. Peki ya koleksiyoncular toplanan eserleri sanat eserlerinin bestelenmesinde temel olarak kullanmak isterse? Onları yükseltin diyebilirsiniz. NFT sanata yasal katılımı garanti edebilir mi?

Yükseltmeler herhangi bir biçimde olabilir. Örneğin cesur bir koleksiyoncu, Beeple'ın 69 milyon dolarlık NFT'sine kırmızı çizgi çekebilir veya Hokusai'nin yakın zamanda dijitalleştirilen “The Great Wave” adlı eserini alıp bir sörf tahtası ekleyebilir. Ancak ne kadar heyecan verici olursa olsun, çözülmesi gereken yasal sorunlar var, bu nedenle riskten bahsetmeye değer olabilir. NFT'nin güncellenebilir özellikleri sayesinde her şey birleşik bir çerçevede yapılabilir. Sanatçılar NFT'lerinin birden fazla kopyasını yayınlayabilir, dolayısıyla yalnızca birkaçı güncellenebilir.

NFT alanındaki birçok blockchain oyuncusu bu yönde çalışmaya çalışıyor. Örneğin Wakatta kendisini “eğlence sektörünün ihtiyaçlarını karşılayan bir blockchain” olarak pazarlıyor. Bu iddialı hedefe ulaşmak için yükseltilebilir, zaman sınırlı ve metin tabanlı bir dizi yeni NFT türü geliştirildi. Teknolojik açıdan bakıldığında bu ağ, Polkadot'un kullandığı teknolojik çerçevenin aynısı olan alt katmanlar üzerinde geliştirilecek. Wakatta Proje Lideri Alex Blagirev şunları söyledi: “Dijital teknoloji herkesin yaratıcı olmasını kolaylaştırıyor. Yaratıcı endüstriler, özellikle de eğlence endüstrisinde bir gerçekliktir ve bunları uyarlayacak ve geliştirecek çözümlere ihtiyacımız var. "Ekledi:

"Değişmez jetonlar ve sanatçılar, yarattıkları sonsuz olasılıklar nedeniyle mükemmel bir kombinasyon."

Aynı fikir diğer endüstriler için de işe yarayabilir: startup ether tokenleri, özel NFT'ler oluşturmaya ve indirimleri tetikleyen, erişim sağlayan, işlevlerin kilidini açan, fiziksel öğelere bağlanan, gerçek olaylara dayalı tetikleyiciyi yöneten, güncelleyen ve değiştiren dinamik tokenler oluşturmaya yardımcı olur. Basketbol oyuncusu LaMelo Ball ile birlikte çalışarak onun için dinamik bir NFT geliştirdiler.

Oyun endüstrisine iyi bir örnek, oyun uygulamalarına odaklanan bir blockchain olan Phantasma'dır ve oyun geliştiricilerin oyunların ne zaman mevcut olacağını kontrol etmeleri için benzer bir NFT işlevi de sunar.

İlgili: Jetonlar yasal açıdan aşındırıcı değildir

NFT'ler ve müzik endüstrisi

Geçtiğimiz yıl müzisyenlerin de NFT grubuna katılmasıyla Eminem, Steve Aoki ve Grimes gibi sanatçılar şarkılarının NFT kopyalarını toplam 10 milyon dolara sattı. İkincisi, “Eskilerin Ölümü” başlıklı benzersiz bir video klibi 389,000 dolara sattı.

Müzik endüstrisi, Spotify ve Apple Music gibi yayın yapan oynatıcılardan gelen haksız tazminatlara karşı seslerini yükseltmeleri için dünyanın dört bir yanındaki sanatçılardan gelen artan baskıyla karşı karşıya. Nisan ayında süperstarlar Paul McCartney, Kate Bush ve Noel Gallagher, İngiltere Başbakanı Boris Johnson'a çevrimiçi gelir reformu konusunda tartışma çağrısında bulunan ortak bir mektup sundular. Şikayetler arttıkça, silinemeyen tokenlar, sanatçıların özel içerikleri aracılar olmadan doğrudan hayranlarına dağıtması için hızla uygun bir alternatif haline geliyor. Ek olarak, güncellenebilir NFT sanatçıları, genellikle işbirlikleriyle ilişkilendirilen karmaşık ve pahalı yasal süreçleri atlayarak kolayca remix yapabilirler.

İlgili: NFT'ler bağımsız sanatçılar ve müzisyenler için oyunun kurallarını değiştirir

geçici NFT'ler bu endüstride de özellikle faydalı olabilir. Sanal bir kurulumda, bir konser veya müzik festivalinin biletleri, belirli zaman pencerelerine erişim sağlamak için bir NFT'ye (örneğin B.) dönüştürülebilir. Diğer akıllı sözleşmelerde olduğu gibi, şirketler veya sanatçılar bunları yeniden kullanım için yapılandırabilir veya kendi takdirine göre kullanımlarını derecelendirebilir. Ve son kullanma tarihi geçtikten sonra tokenler hâlâ bir miktar değer taşıyabilir, koleksiyon parçası olarak değerlendirilebilir ve yasal olarak hatıra eşyası olarak yeniden pazarlanabilir.

İlgili: Oynamak ve kazanmak, NFT oyunlarının yaygın olarak benimsenmesinin sırrıdır

Hiç kimse geleceğin tam olarak nasıl görüneceğini söyleyemez. Ancak kesin olan bir şey var: NFT'ler kedi motifli JPG'lerden çok daha fazlasıdır. Kullanım durumları hızla yeni alanlara yayılıyor ve sanatçı işbirliği, müzik lisanslama ve hatta etkinlikler gibi daha önce blockchain teknolojisi tarafından keşfedilmemiş alanlara ulaşıyor.

\

Youtube Kanalını Takip Edin | Telegram kanalına abone olun | Facebook sayfasını takip edin