Comment le partenariat va-t-il évoluer ?

Les artistes collaboratifs constituent une pierre angulaire indéniable de la culture populaire moderne. En fin de compte, c’est la fusion d’esprits créatifs capturés dans une seule œuvre d’art qui inspire le public, les critiques et la communauté créative.

Andy Warhols - Couverture polaire Marilyn Diptych à vendre par Douglas Sacha

Prenez « The Marilyn Diptych » du pionnier américain du pop art Andy Warhol. Oeuvre emblématique basée sur une photo publique de Marilyn Monroe dans le film d'horreur Noir de 1953. Niagara. Indépendamment de l'attrait indéniable de l'actrice, le tableau lui-même était discret jusqu'à ce que Warhol le réalise, ce qui en fait l'un des chefs-d'œuvre les plus admirés du XXe siècle. Mais est-ce possible ? La peinture ne profite-t-elle pas de la peinture ? Après tout, c'est sa photo – pas celle d'Andy. Bien qu’il s’agisse d’une affaire close, il existe des millions de cas similaires. Et une nouvelle génération de tokens inutilisables (NFT) pourrait être exactement la solution que les artistes espéraient.

Connexe: Marché haussier ou baissier, les créateurs se lancent à corps perdu dans la crypto

Entrez NFT. un

Le signe immuable bouleverse le monde de l’art en offrant aux illustrateurs, musiciens, créateurs de mode (et pratiquement à tout le monde) un moyen sûr de distribuer des œuvres originales tout en préservant les droits d’auteur et de reproduction. Dans le même temps, les collectionneurs reçoivent la propriété de ces pièces protégée par la blockchain. Et si les collectionneurs souhaitaient utiliser les œuvres collectées comme base pour composer leur œuvre ? Améliorez-les, pourrait-on dire. Le NFT peut-il garantir une participation légale à l’art ?

Les mises à niveau peuvent prendre n’importe quelle forme. Par exemple, un collectionneur courageux pourrait tracer une ligne rouge sur le NFT de 69 millions de dollars de Beeple, ou prendre « La Grande Vague » récemment numérisée de Hokusai et y ajouter une planche de surf. Mais aussi passionnant que cela puisse paraître, il reste des problèmes juridiques à résoudre, le risque mérite donc peut-être d’être mentionné. Avec les fonctionnalités actualisables de NFT, tout peut être fait dans un cadre unifié. Les artistes peuvent publier plusieurs copies de leur NFT, donc seules quelques-unes peuvent être mises à jour.

Comment le partenariat va-t-il se développer 5

Plusieurs acteurs de la blockchain dans l’espace NFT tentent de travailler dans ce sens. Wakatta, par exemple, se présente comme « une blockchain qui répond aux besoins de l’industrie du divertissement ». Pour atteindre cet objectif ambitieux, il a développé un certain nombre de nouveaux types de NFT – évolutifs, limités dans le temps et basés sur du texte. D'un point de vue technologique, ce réseau sera développé sur des substrats, le même cadre technologique utilisé par Polkadot. Alex Blagirev, chef du projet Wakatta, a déclaré : « La technologie numérique permet à chacun de devenir plus facilement créateur. Les industries créatives sont une réalité, notamment dans l’industrie du divertissement, et nous avons besoin de solutions qui les adaptent et les améliorent. "Il ajouta:

"Les jetons immuables et les artistes forment une combinaison paradisiaque en raison des possibilités infinies qu'ils créent."

La même idée pourrait fonctionner pour d'autres secteurs : les jetons Ether de démarrage aident à créer des NFT personnalisés et à générer des jetons dynamiques qui déclenchent des remises, accordent l'accès, déverrouillent des fonctions, se connectent à des éléments physiques, gèrent, mettent à jour et modifient en fonction d'événements réels. Ils se sont associés au basketteur LaMelo Ball pour développer un NFT dynamique pour lui.

Un bon exemple de l'industrie du jeu est Phantasma – une blockchain axée sur les applications de jeux – qui introduit également une fonction NFT similaire permettant aux développeurs de jeux de contrôler quand les jeux sont disponibles.

Connexe: Les jetons ne sont pas corrosifs d'un point de vue juridique

Les NFT et l'industrie musicale

L'année dernière, des musiciens ont également rejoint le groupe NFT, avec des artistes comme Eminem, Steve Aoki et Grimes vendant un total de 10 millions de dollars en copies NFT de leurs chansons. Ce dernier a vendu un clip vidéo unique en son genre intitulé « Mort des Anciens » pour la modique somme de 389,000 XNUMX $.

L’industrie musicale est confrontée à une pression croissante de la part d’artistes du monde entier pour qu’ils dénoncent les compensations injustes accordées par les acteurs du streaming comme Spotify et Apple Music. En avril, les superstars Paul McCartney, Kate Bush et Noel Gallagher ont déposé une lettre commune au Premier ministre britannique Boris Johnson appelant à une discussion sur la réforme des revenus en ligne. Alors que les plaintes s’accumulent, les jetons non effaçables deviennent rapidement une alternative adaptée aux artistes pour distribuer du contenu exclusif directement à leurs fans, sans intermédiaires. De plus, les artistes NFT pouvant être mis à jour peuvent également facilement remixer, contournant les processus juridiques compliqués et coûteux souvent associés aux collaborations.

Connexe: Les NFT changent la donne pour les artistes et musiciens indépendants

Temporaire NFTs peut également être particulièrement utile dans cette industrie. Dans une configuration virtuelle, les billets pour un concert ou un festival de musique peuvent être convertis en NFT, par exemple B. pour accorder l'accès à certaines plages horaires. Comme pour tout autre contrat intelligent, les entreprises ou les artistes peuvent les configurer pour les réutiliser ou évaluer leur utilisation à leur propre discrétion. Et après l’expiration, les jetons peuvent encore avoir une certaine valeur et être évalués en tant qu’objets de collection et revendus légalement en tant que souvenirs.

Comment le partenariat va-t-il se développer 7

Connexe: Jouer et gagner est le secret de l’adoption généralisée des jeux NFT

Personne ne peut dire exactement à quoi ressemblera l’avenir. Mais une chose est sûre : les NFT sont bien plus que des JPG avec des motifs de chats. Leurs cas d'utilisation s'étendent rapidement à de nouveaux domaines, atteignant des domaines auparavant inexplorés par la technologie blockchain, tels que la collaboration avec des artistes, les licences musicales et même les événements.

\

Alexandra Luzán est un doctorat. Les étudiants étudient le lien entre les nouvelles technologies et l'art à l'Université Ca' Foscari de Venise. Alexandra organise des conférences technologiques et d'autres événements en Europe dédiés à la technologie blockchain et à l'intelligence artificielle depuis environ une décennie. Elle s’intéresse également à la relation entre la technologie blockchain et l’art.

Comment le partenariat va-t-il évoluer ?

Les artistes collaboratifs constituent une pierre angulaire indéniable de la culture populaire moderne. En fin de compte, c’est la fusion d’esprits créatifs capturés dans une seule œuvre d’art qui inspire le public, les critiques et la communauté créative.

Andy Warhols - Couverture polaire Marilyn Diptych à vendre par Douglas Sacha

Prenez « The Marilyn Diptych » du pionnier américain du pop art Andy Warhol. Oeuvre emblématique basée sur une photo publique de Marilyn Monroe dans le film d'horreur Noir de 1953. Niagara. Indépendamment de l'attrait indéniable de l'actrice, le tableau lui-même était discret jusqu'à ce que Warhol le réalise, ce qui en fait l'un des chefs-d'œuvre les plus admirés du XXe siècle. Mais est-ce possible ? La peinture ne profite-t-elle pas de la peinture ? Après tout, c'est sa photo – pas celle d'Andy. Bien qu’il s’agisse d’une affaire close, il existe des millions de cas similaires. Et une nouvelle génération de tokens inutilisables (NFT) pourrait être exactement la solution que les artistes espéraient.

Connexe: Marché haussier ou baissier, les créateurs se lancent à corps perdu dans la crypto

Entrez NFT. un

Le signe immuable bouleverse le monde de l’art en offrant aux illustrateurs, musiciens, créateurs de mode (et pratiquement à tout le monde) un moyen sûr de distribuer des œuvres originales tout en préservant les droits d’auteur et de reproduction. Dans le même temps, les collectionneurs reçoivent la propriété de ces pièces protégée par la blockchain. Et si les collectionneurs souhaitaient utiliser les œuvres collectées comme base pour composer leur œuvre ? Améliorez-les, pourrait-on dire. Le NFT peut-il garantir une participation légale à l’art ?

Les mises à niveau peuvent prendre n’importe quelle forme. Par exemple, un collectionneur courageux pourrait tracer une ligne rouge sur le NFT de 69 millions de dollars de Beeple, ou prendre « La Grande Vague » récemment numérisée de Hokusai et y ajouter une planche de surf. Mais aussi passionnant que cela puisse paraître, il reste des problèmes juridiques à résoudre, le risque mérite donc peut-être d’être mentionné. Avec les fonctionnalités actualisables de NFT, tout peut être fait dans un cadre unifié. Les artistes peuvent publier plusieurs copies de leur NFT, donc seules quelques-unes peuvent être mises à jour.

Comment le partenariat va-t-il se développer 5

Plusieurs acteurs de la blockchain dans l’espace NFT tentent de travailler dans ce sens. Wakatta, par exemple, se présente comme « une blockchain qui répond aux besoins de l’industrie du divertissement ». Pour atteindre cet objectif ambitieux, il a développé un certain nombre de nouveaux types de NFT – évolutifs, limités dans le temps et basés sur du texte. D'un point de vue technologique, ce réseau sera développé sur des substrats, le même cadre technologique utilisé par Polkadot. Alex Blagirev, chef du projet Wakatta, a déclaré : « La technologie numérique permet à chacun de devenir plus facilement créateur. Les industries créatives sont une réalité, notamment dans l’industrie du divertissement, et nous avons besoin de solutions qui les adaptent et les améliorent. "Il ajouta:

"Les jetons immuables et les artistes forment une combinaison paradisiaque en raison des possibilités infinies qu'ils créent."

La même idée pourrait fonctionner pour d'autres secteurs : les jetons Ether de démarrage aident à créer des NFT personnalisés et à générer des jetons dynamiques qui déclenchent des remises, accordent l'accès, déverrouillent des fonctions, se connectent à des éléments physiques, gèrent, mettent à jour et modifient en fonction d'événements réels. Ils se sont associés au basketteur LaMelo Ball pour développer un NFT dynamique pour lui.

Un bon exemple de l'industrie du jeu est Phantasma – une blockchain axée sur les applications de jeux – qui introduit également une fonction NFT similaire permettant aux développeurs de jeux de contrôler quand les jeux sont disponibles.

Connexe: Les jetons ne sont pas corrosifs d'un point de vue juridique

Les NFT et l'industrie musicale

L'année dernière, des musiciens ont également rejoint le groupe NFT, avec des artistes comme Eminem, Steve Aoki et Grimes vendant un total de 10 millions de dollars en copies NFT de leurs chansons. Ce dernier a vendu un clip vidéo unique en son genre intitulé « Mort des Anciens » pour la modique somme de 389,000 XNUMX $.

L’industrie musicale est confrontée à une pression croissante de la part d’artistes du monde entier pour qu’ils dénoncent les compensations injustes accordées par les acteurs du streaming comme Spotify et Apple Music. En avril, les superstars Paul McCartney, Kate Bush et Noel Gallagher ont déposé une lettre commune au Premier ministre britannique Boris Johnson appelant à une discussion sur la réforme des revenus en ligne. Alors que les plaintes s’accumulent, les jetons non effaçables deviennent rapidement une alternative adaptée aux artistes pour distribuer du contenu exclusif directement à leurs fans, sans intermédiaires. De plus, les artistes NFT pouvant être mis à jour peuvent également facilement remixer, contournant les processus juridiques compliqués et coûteux souvent associés aux collaborations.

Connexe: Les NFT changent la donne pour les artistes et musiciens indépendants

Temporaire NFTs peut également être particulièrement utile dans cette industrie. Dans une configuration virtuelle, les billets pour un concert ou un festival de musique peuvent être convertis en NFT, par exemple B. pour accorder l'accès à certaines plages horaires. Comme pour tout autre contrat intelligent, les entreprises ou les artistes peuvent les configurer pour les réutiliser ou évaluer leur utilisation à leur propre discrétion. Et après l’expiration, les jetons peuvent encore avoir une certaine valeur et être évalués en tant qu’objets de collection et revendus légalement en tant que souvenirs.

Comment le partenariat va-t-il se développer 7

Connexe: Jouer et gagner est le secret de l’adoption généralisée des jeux NFT

Personne ne peut dire exactement à quoi ressemblera l’avenir. Mais une chose est sûre : les NFT sont bien plus que des JPG avec des motifs de chats. Leurs cas d'utilisation s'étendent rapidement à de nouveaux domaines, atteignant des domaines auparavant inexplorés par la technologie blockchain, tels que la collaboration avec des artistes, les licences musicales et même les événements.

\

Alexandra Luzán est un doctorat. Les étudiants étudient le lien entre les nouvelles technologies et l'art à l'Université Ca' Foscari de Venise. Alexandra organise des conférences technologiques et d'autres événements en Europe dédiés à la technologie blockchain et à l'intelligence artificielle depuis environ une décennie. Elle s’intéresse également à la relation entre la technologie blockchain et l’art.

Visité 66 fois, 1 visite(s) aujourd'hui

Soyez sympa! Laissez un commentaire