Os NFTs são uma virada de jogo para artistas e músicos independentes

A revolução não será televisionada – ela está sendo formada. No início deste ano, vimos o aumento (e queda) hiperbólico de tokens inutilizáveis ​​ou NFTs na grande mídia e na cultura popular. Todos nós já ouvimos falar deles, mas o hype é real? Os principais empresários e magnatas da mídia como Mark Cuban e Gary Vee continuam a defender o uso de NFTs e o papel que os contratos inteligentes desempenharão em um futuro próximo, à medida que as novas trocas e lançamentos de NFT forem lançados todas as semanas. Perfil de Jay-Z no Twitter fotografia é um CryptoPunk NFT.

Com ou sem entusiasmo, um dos resultados poderosos e perdidos do NFT na indústria musical foi. O NFT tem o poder de transformar o jogo para artistas independentes, oferecendo uma nova maneira de gerar renda (ao mesmo tempo em que participa dos fãs), e esse tipo de mudança já deveria ter sido feito há muito tempo.

Relacionado: Além do hype: o verdadeiro valor do NFT ainda não foi determinado

Música e músicos

Existem vários pontos dos NFTs que os tornam tão atraentes para os músicos. O primeiro foi o problema financeiro: os NFTs têm sido vendidos a preços extremamente altos. Artistas superestrelas como Kings of Leon e Steve Aoki compraram NFTs por milhares e milhares de {dólares}. Artistas menos conhecidos como Vérité e Zack Fox também ganharam dezenas de milhares de dólares promovendo NFTs. O artista Young and Sick tinha apenas 1000 mil seguidores no Instagram quando comprou um NFT por US$ 27,000 mil.

Esses números são surpreendentes, especialmente quando você compara as taxas de pagamento das plataformas de streaming. As plataformas de streaming têm sido uma das principais fontes de receita para músicos na era digital e cresceram ainda mais durante a pandemia de COVID-12 do ano passado, à medida que os ganhos com programas ao vivo secaram. . No entanto, as taxas de pagamento dessas plataformas não são muito altas. Este tem sido um assunto abrasador desde o seu início. O Spotify paga cerca de US$ 19 a US$ 0.003 por stream em média. Isso é cerca de US$ 0.005 a US$ 3,000 por 5,000 milhão de streams, mas 1 milhão é uma quantia enorme para um artista independente.

Em 2020, apenas 13,400 artistas geram mais de US$ 50,000 (salário médio nos EUA) em renda anual no Spotify. Com essas estatísticas, você pode ver como o NFT parece uma alternativa real – venda uma música ou coleção e você também pode ganhar mais com uma única venda do que com toda a sua carreira na plataforma de streaming. Os NFTs também podem gerar ganhos recorrentes: geralmente são transformados em tokens para que o criador original receba entre 2.5% e 10% das vendas cada vez que o token é revendido. Na verdade, isso é bastante útil.

Relacionado: Os tokens não são corrosivos do ponto de vista jurídico

NFT para músicos

Para os músicos, outro valor do NFT é o recurso “desbloqueável” – os criadores podem principalmente incluir mais vantagens em contratos NFT. Essas ações podem variar desde videochamadas presenciais com seguidores, agradecimentos ou produtos físicos, até a transferência de propriedade parcial de uma música. Este último caso é exclusivo porque os artistas agora podem lidar com as músicas como investimentos em estoque – eles criarão um NFT e renunciarão a 30% da propriedade de uma música. Isso dá aos doadores em dinheiro a oportunidade de obter um retorno real sobre seu investimento, enquanto o artista recebe o dinheiro do seu bolso. É como uma versão mais gratificante de um site de crowdfunding.

Mesmo na Índia, onde moro, os NFTs e as criptomoedas estão ganhando popularidade. Atualmente, mais de 15 milhões de pessoas na Índia possuem cerca de US$ 6.6 bilhões em criptomoedas. Artistas visuais na Índia começaram a entrar em contato com supermercados NFT para promover pinturas 2D e 3D. Em maio, um músico do sul da Índia comprou seu NFT demo por US$ 200,000 (15 milhões de rúpias) – isso é uma loucura. Ainda há muito para descobrir no espaço NFT, mas o potencial existe. O sistema de recompensas exclusivo e de alta qualidade que o NFT oferece é uma alternativa revolucionária para músicos – uma que eu sem dúvida defendo.

Jay Kila é um artista global de hip hop baseado principalmente em Mumbai, Índia. Originário da cidade de Nova York, sua música combina letras espirituosas com eficiência nítida para criar hinos de celebração. Seu trabalho foi destaque em Rolling Stone Índia, Desi Hip-Hop, Hello Magazine, além do acima O show de hoje. Ele acabou de obter seu primeiro EP de hip hop NFT da Índia, chamado. lançado Sem música grátis.

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Os NFTs são uma virada de jogo para artistas e músicos independentes

A revolução não será televisionada – ela está sendo formada. No início deste ano, vimos o aumento (e queda) hiperbólico de tokens inutilizáveis ​​ou NFTs na grande mídia e na cultura popular. Todos nós já ouvimos falar deles, mas o hype é real? Os principais empresários e magnatas da mídia como Mark Cuban e Gary Vee continuam a defender o uso de NFTs e o papel que os contratos inteligentes desempenharão em um futuro próximo, à medida que as novas trocas e lançamentos de NFT forem lançados todas as semanas. Perfil de Jay-Z no Twitter fotografia é um CryptoPunk NFT.

Com ou sem entusiasmo, um dos resultados poderosos e perdidos do NFT na indústria musical foi. O NFT tem o poder de transformar o jogo para artistas independentes, oferecendo uma nova maneira de gerar renda (ao mesmo tempo em que participa dos fãs), e esse tipo de mudança já deveria ter sido feito há muito tempo.

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Música e músicos

Existem vários pontos dos NFTs que os tornam tão atraentes para os músicos. O primeiro foi o problema financeiro: os NFTs têm sido vendidos a preços extremamente altos. Artistas superestrelas como Kings of Leon e Steve Aoki compraram NFTs por milhares e milhares de {dólares}. Artistas menos conhecidos como Vérité e Zack Fox também ganharam dezenas de milhares de dólares promovendo NFTs. O artista Young and Sick tinha apenas 1000 mil seguidores no Instagram quando comprou um NFT por US$ 27,000 mil.

Esses números são surpreendentes, especialmente quando você compara as taxas de pagamento das plataformas de streaming. As plataformas de streaming têm sido uma das principais fontes de receita para músicos na era digital e cresceram ainda mais durante a pandemia de COVID-12 do ano passado, à medida que os ganhos com programas ao vivo secaram. . No entanto, as taxas de pagamento dessas plataformas não são muito altas. Este tem sido um assunto abrasador desde o seu início. O Spotify paga cerca de US$ 19 a US$ 0.003 por stream em média. Isso é cerca de US$ 0.005 a US$ 3,000 por 5,000 milhão de streams, mas 1 milhão é uma quantia enorme para um artista independente.

Em 2020, apenas 13,400 artistas geram mais de US$ 50,000 (salário médio nos EUA) em renda anual no Spotify. Com essas estatísticas, você pode ver como o NFT parece uma alternativa real – venda uma música ou coleção e você também pode ganhar mais com uma única venda do que com toda a sua carreira na plataforma de streaming. Os NFTs também podem gerar ganhos recorrentes: geralmente são transformados em tokens para que o criador original receba entre 2.5% e 10% das vendas cada vez que o token é revendido. Na verdade, isso é bastante útil.

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NFT para músicos

Para os músicos, outro valor do NFT é o recurso “desbloqueável” – os criadores podem principalmente incluir mais vantagens em contratos NFT. Essas ações podem variar desde videochamadas presenciais com seguidores, agradecimentos ou produtos físicos, até a transferência de propriedade parcial de uma música. Este último caso é exclusivo porque os artistas agora podem lidar com as músicas como investimentos em estoque – eles criarão um NFT e renunciarão a 30% da propriedade de uma música. Isso dá aos doadores em dinheiro a oportunidade de obter um retorno real sobre seu investimento, enquanto o artista recebe o dinheiro do seu bolso. É como uma versão mais gratificante de um site de crowdfunding.

Mesmo na Índia, onde moro, os NFTs e as criptomoedas estão ganhando popularidade. Atualmente, mais de 15 milhões de pessoas na Índia possuem cerca de US$ 6.6 bilhões em criptomoedas. Artistas visuais na Índia começaram a entrar em contato com supermercados NFT para promover pinturas 2D e 3D. Em maio, um músico do sul da Índia comprou seu NFT demo por US$ 200,000 (15 milhões de rúpias) – isso é uma loucura. Ainda há muito para descobrir no espaço NFT, mas o potencial existe. O sistema de recompensas exclusivo e de alta qualidade que o NFT oferece é uma alternativa revolucionária para músicos – uma que eu sem dúvida defendo.

Jay Kila é um artista global de hip hop baseado principalmente em Mumbai, Índia. Originário da cidade de Nova York, sua música combina letras espirituosas com eficiência nítida para criar hinos de celebração. Seu trabalho foi destaque em Rolling Stone Índia, Desi Hip-Hop, Hello Magazine, além do acima O show de hoje. Ele acabou de obter seu primeiro EP de hip hop NFT da Índia, chamado. lançado Sem música grátis.

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