Một thập kỷ trước, Nike đã có một bước nhảy vọt vào tương lai của giày thể thao với giới thiệu của Nike Mag – một đôi giày giả tưởng lấy cảm hứng từ bộ phim Back to the Future Part II.

Phiên bản giới hạn 1,500 chiếc được tôn sùng nhờ thiết kế tự buộc dây độc đáo đến mức nó đã đi vào văn hóa giày thể thao dân gian như một trong những sản phẩm vĩ đại.

Từ thời điểm bộ ba hip-hop huyền thoại Run-DMC của thập niên 80 đoàn kết đám đông bằng cách nâng cấp giày Adidas của họ lên âm thanh “My Adidas” cho đến việc giới thiệu quần áo mang tính biểu tượng – Giày thể thao đã trở thành một đặc điểm nổi bật trong việc theo đuổi sự tôn trọng và kính sợ văn hóa thời trang.

Trong thời đại quang học hiện đại như thế này, thật kỳ lạ khi cho rằng việc mua một đôi giày cỡ này sẽ không khiến người mua quay lại. giày thực tế.

Nhưng hãy tua nhanh đến ngày hôm nay và đó chính xác là nơi chúng ta đang ở.

Những gì trong lịch sử chỉ được coi là một hàng hóa hữu hình có thể chạm vào, mặc và trưng bày, giờ đây đang bước vào giai đoạn biến thái văn hóa thành những cảnh quan ảo được làm từ các khối và nút áo.

RTFKT Studios (phát âm là “Artifact”) là một dự án đầy tham vọng đi đầu trong thời trang tương lai trong Metaverse.

Trong nhiều năm, tập thể này đã ngầm làm việc cho các công ty game và thương hiệu thời trang chọn lọc cho đến khi công bố ra mắt công chúng vào đầu năm 2020.

Được thành lập bởi Chris Le, Benoit Pagotto và Steven Vasilev, RTKFT sử dụng các công nghệ mới nổi như công cụ trò chơi, mã thông báo bất biến (NFT), xác thực chuỗi khối và thực tế tăng cường để tạo ra giày thể thao ảo và vật lý sống động cũng như các bộ sưu tập tích hợp AR.

Dự án đã trải qua sự phát triển về mặt xã hội trong 12 tháng qua, với sự hợp tác với những người như Jeff Staples và Janet Jackson, đồng thời giảm số lượng bộ sưu tập kỹ thuật số trong các siêu thị trò chơi The Sandbox và Decentraland.

Ngoài ra, Nhóm còn được hưởng lợi từ vòng tài trợ trị giá 8 triệu đô la vào tháng 2021 năm XNUMX từ những nhân vật nổi tiếng như Andreessen Horowitz, Giám đốc điều hành của Galaxy Digital, Mike Novogratz và Roham Gharegozlou.

Ngoài sản phẩm ảo, RTFKT còn thực hiện 2 hành vi giả mạo sự kiện, một sáng kiến ​​cung cấp cho chủ sở hữu tùy chọn đổi bản sao vật lý của tài sản NFT của họ.

Để có cái nhìn hậu trường về các dự án sắp tới của RTFKT, cũng như quan điểm về việc áp dụng rộng rãi hơn văn hóa thời trang NFT, Cointelegraph đã nói chuyện với Chris Le, Đồng sáng lập và Giám đốc Sáng tạo của RTFKT Studios.

Trước RTFKT, Chris từng làm nhà thiết kế đồ họa cho các hãng âm nhạc Def Jam và Sony, làm đạo diễn video ca nhạc cho các nghệ sĩ như Ty Dolla Sign và Anderson .Paak, đồng thời là đạo diễn và biên tập cho hai bộ phim Netflix với Danny Trejo, ngoài trò chơi tạo kiểu.

Cuộc phỏng vấn Zoom này đã được nén để đáp ứng các hạn chế về đọc.

Cointelegraph: Chris, cảm ơn bạn đã tham gia cùng chúng tôi hôm nay. Công việc hiện tại của bạn tại RTFKT là gì và bạn đang tập trung vào dự án nào?

Chris Lê: Tôi là người đồng sáng lập và giám đốc sáng tạo tại RTKFT. Hàng ngày, tôi lãnh đạo một nhóm nghệ sĩ và phát triển ý tưởng cho các thiết kế giày thể thao. Khi tôi cảm thấy muốn bẩn tay, tôi tạo mô hình giày thể thao ở dạng 3D, thực hiện tất cả các kết xuất và tạo NFT từ chúng.

Thành thật mà nói, tôi thậm chí còn không coi mình là một nhà thiết kế giày thể thao, tôi chưa bao giờ có tham vọng đó. Điều buồn cười là, khi tôi yêu nó, tôi cực kỳ hạnh phúc vì có thể sử dụng những kỹ năng trước đây của mình trong ngành công nghiệp điện ảnh và trò chơi điện tử: thiết kế mỹ phẩm cho Dota 2, giao diện vũ khí cho Counter-Strike Global Defensive, hiệu ứng hình ảnh cho Phim giả tưởng trên Netflix và hơn thế nữa.

Theo truyền thống, các nhà thiết kế giày thể thao được đào tạo về ngành ô tô. Đó là lý do tại sao nhiều đôi giày thể thao có kiểu dáng đẹp như ô tô. Tuy nhiên, tôi cảm thấy xuất thân của mình khiến tôi trông khác biệt so với những nhà thiết kế khác.

CT: Gần đây bạn đã làm việc với NZXT trên một đôi giày thể thao thực tế tăng cường. Khi bạn biết rằng Facebook vừa ra mắt tai nghe VR đầu tiên với Ray-Ban và Snapchat hoạt động trên một sản phẩm tương tự, bạn nghĩ những khả năng và hạn chế hiện tại của AR là gì và bạn có thấy lĩnh vực này phát triển như thế nào không?

KL: Tôi là một fan hâm mộ lớn của AR, VR và XR. Các chức năng của công cụ vẫn chưa hoàn thiện cho Chủ nghĩa siêu thực, nhưng hãy bắt đầu với VR và những công cụ này sẽ có thể chuyển sang AR.

Một số bộ lọc của chúng tôi cho phép bạn mang giày thể thao hoặc áo khoác nhưng nó vẫn chưa hoàn hảo. Hiện tại, những người đam mê tiền điện tử gốc NFT đang tham gia AR và người dùng Snapchat và TikTok đang sử dụng bộ lọc khuôn mặt cho mục đích nội dung.

Nơi chúng tôi muốn AR trở thành xu hướng chủ đạo là lợi ích trong cuộc sống thực. Tôi không nghĩ nó sẽ trở nên siêu phổ biến, nhưng nó sẽ như vậy. Với sự tự tin 100%, tôi biết chúng tôi đang đi theo hướng này, đó là điều không thể tránh khỏi. Để chúng tôi đạt được điều đó, AR cần đáp ứng các yêu cầu công nghệ cơ bản nhất của chúng tôi – điều hướng, cuộc gọi, SMS và dịch giọng nói.

 

CT: Có một lịch sử lâu dài giữa ngành công nghiệp thời trang với các nền văn hóa chơi game, thể thao và hip-hop. Tại sao RTFKT lại quan trọng? hợp tác với những thương hiệu truyền thống như Atari? Điều đó thể hiện điều gì?

KL: Những người sáng lập RTFKT đều xuất thân từ ngành game. Trong nhiều vai trò khác nhau của mình, tôi nhận thấy trò chơi được khán giả phổ thông chấp nhận. Điều tương tự cũng xảy ra với hai người đồng sáng lập của tôi. Benoit có nền tảng về thời trang xa xỉ và sau đó bắt đầu làm việc cho Fnatic – một trong những đội esports lớn nhất thế giới có trụ sở tại London, trong khi Zaptio là một nhà sản xuất giày thể thao.

Chúng tôi hiểu rằng thời trang là một trong những cách tốt nhất để thể hiện bản thân trong thế giới này, đặc biệt khi mọi người tập trung cuộc sống của mình vào internet. Nhưng chúng ta luôn thấy có một chút khác biệt giữa văn hóa xa xỉ, văn hóa dạo phố, văn hóa đại chúng và văn hóa chơi game.

Chúng tôi muốn trở thành một trong những người đầu tiên biến phong cách chơi game của mình thành phong cách đường phố và sang trọng. Và đó là những gì chúng tôi đã làm. Điều quan trọng là chúng tôi không làm việc với các thương hiệu lớn sang trọng. Chúng tôi là một thương hiệu sang trọng / thời trang dạo phố và vì vậy ưu tiên hàng đầu của chúng tôi là hợp tác với các công ty trò chơi điện tử sẽ luôn ở vị trí số một so với Dior, Supreme hoặc các công ty khác.

Sự hợp tác của Atari thật tuyệt vời vì họ là một trong những cái tên nổi tiếng nhất trong lịch sử trò chơi và thật đau lòng khi được đón nhận nồng nhiệt.

CT: Và bạn cũng đã từng làm việc với các nhạc sĩ phải không?

KL: Chúng tôi quyết định rằng nếu chúng tôi định làm việc với một nghệ sĩ âm nhạc thì đó phải là với một huyền thoại điên rồ. Đó là lý do tại sao chúng tôi chọn Janet Jackson. Hiện tại, đây là nghệ sĩ âm nhạc duy nhất mà chúng tôi sẽ giới thiệu thứ gì đó cho đến khi chúng tôi quyết định mở rộng tầm nhìn của mình sang lĩnh vực này.

Tương tự, NFT có thể đánh dấu sự hồi sinh trong các phòng trưng bày nghệ thuật

CT: Hãy cho chúng tôi biết về bộ sưu tập Atari của bạn ở Decentraland.

KL: Chà, với sự hợp tác của Atari, chúng tôi đã bán được 1,000 thiết bị đeo ở Decentraland. Thành thật mà nói, tôi nghĩ chúng tôi gần như đã đánh sập máy chủ của bạn haha!

Có rất nhiều người trong ki-ốt nhỏ, nơi bạn phải nhấn nút để nhận phần thưởng và mọi người chỉ đang làm phiền kẻ hút máu này để cố gắng nhận được đôi giày thể thao RTKFT Akari miễn phí!

Và chúng tôi dự định sẽ công bố nhiều hơn về nó trong tương lai.

Chúng tôi muốn trở thành thương hiệu của metaverse. Chúng tôi muốn RTKFT trở thành thương hiệu dễ nhận biết nhất không chỉ trong lĩnh vực vật lý mà còn trong tất cả các vũ trụ và thế giới nơi con người sẽ sống trong tương lai. Bạn có thể tham gia trò chơi VR và xem RTFKT, tham gia trò chơi AR và xem RTKFT, sau đó tham gia trò chơi PC và gặp lại chúng tôi.

CT: Và bạn đã bao giờ nghĩ tới việc mở một cửa hàng/cửa hàng ở siêu thị như Decentraland chưa?

KL: Vâng, chúng tôi cũng muốn điều đó.

 

CT: Hãy nói về CloneX – dự án ảnh ba chiều Avatar PFP rất được mong đợi sẽ khởi động trên chuỗi khối Ethereum vào giữa tháng 20,000. Sẽ có 0.05 hình đại diện duy nhất, một nửa trong số đó sẽ được bán trước cho những người nắm giữ RTFKT hiện tại với mức giá XNUMX ETH, trong khi nửa còn lại sẽ được mở trong cuộc đấu giá bán công khai ở Hà Lan.

Những avatar này có được thiết kế đặc biệt cho Metaverse không?

KL: Ồ, đó là toàn bộ vấn đề. Mọi việc chúng ta làm luôn có những hữu ích nhất định. Ngoài ra, chúng tôi luôn cố gắng khen thưởng các chủ sở hữu RTFKT của mình. Vì vậy, nếu bạn có RTFKT trước đó thì chúng có thể được sử dụng trên hình đại diện.

Bạn có biết vũ trụ điện ảnh của Marvel hợp nhất tất cả các bộ phim thành Avengers như thế nào không? Nó giống như vậy. Nếu bạn đã theo dõi chúng tôi ngay từ đầu, bạn sẽ thấy rằng tất cả đều dẫn đến nó. Bạn có thể đeo tất cả RTFKT trên nhân vật của mình.

Nhưng ở đây nó thậm chí còn điên rồ hơn. Hãy tưởng tượng bạn có một hình đại diện và họ có một chiếc áo phông có thể giả mạo. Hãy tưởng tượng nó có một chiếc vòng cổ, có thể là hàng giả. Bất cứ thứ gì hình đại diện mặc đều có thể giả vờ là đồ thật giống như chúng tôi đã làm với Jeff Staples và giày thể thao phong cách punk.

Đó là…