Các nghệ sĩ hợp tác là nền tảng không thể phủ nhận của văn hóa đại chúng hiện đại. Cuối cùng, chính sự kết hợp của những bộ óc sáng tạo được thể hiện trong một tác phẩm nghệ thuật duy nhất đã truyền cảm hứng cho khán giả, các nhà phê bình và cộng đồng sáng tạo.

Hãy lấy tác phẩm “The Marilyn Diptych” của nhà tiên phong nghệ thuật đại chúng người Mỹ Andy Warhol. Tác phẩm nghệ thuật mang tính biểu tượng dựa trên bức ảnh công khai của Marilyn Monroe trong bộ phim kinh dị Noir năm 1953 Niagara. Bất chấp sức hấp dẫn không thể phủ nhận của nữ diễn viên, bản thân bức ảnh vẫn chưa được chú ý nhiều cho đến khi Warhol thực hiện nó, khiến nó trở thành một trong những kiệt tác được ngưỡng mộ nhất thế kỷ 20. Nhưng điều đó có thể được không? Tranh không mang lại lợi ích gì từ việc vẽ tranh sao? Suy cho cùng thì đó là ảnh của cô ấy - không phải của Andy. Dù đây là một vụ án khép kín nhưng vẫn có hàng triệu vụ việc tương tự. Và một thế hệ token mới không thể sử dụng được (NFT) có thể chính xác là giải pháp mà các nghệ sĩ đã hy vọng.

Liên quan: Thị trường tăng giá hay giảm giá, những người sáng tạo đang lao đầu vào tiền điện tử

Nhập NFT. Một

Dấu hiệu bất biến làm đảo lộn thế giới nghệ thuật bằng cách cung cấp cho các họa sĩ minh họa, nhạc sĩ, nhà thiết kế thời trang (và hầu như bất kỳ ai) một cách an toàn để phân phối các tác phẩm gốc trong khi vẫn duy trì bản quyền và quyền sao chép. Đồng thời, người sưu tập nhận được quyền sở hữu được bảo vệ bằng blockchain đối với những tác phẩm này. Điều gì sẽ xảy ra nếu các nhà sưu tập muốn sử dụng các tác phẩm đã sưu tầm được làm cơ sở để sáng tác tác phẩm nghệ thuật của mình? Có thể nói là nâng cấp chúng. NFT có thể đảm bảo sự tham gia hợp pháp vào nghệ thuật không?

Nâng cấp có thể có bất kỳ hình thức nào. Ví dụ: một nhà sưu tập dũng cảm có thể vẽ một đường màu đỏ trên NFT trị giá 69 triệu đô la của Beeple hoặc lấy “The Great Wave” được số hóa gần đây của Hokusai và thêm một chiếc ván lướt sóng. Nhưng thật thú vị, vẫn có những vấn đề pháp lý cần giải quyết, vì vậy rủi ro có thể đáng được đề cập. Với các tính năng có thể cập nhật của NFT, mọi thứ đều có thể được thực hiện trong một khuôn khổ thống nhất. Các nghệ sĩ có thể đăng nhiều bản sao NFT của họ nên chỉ một số bản có thể cập nhật được.

Một số người chơi blockchain trong không gian NFT đang cố gắng hoạt động theo hướng này. Ví dụ, Wakatta tự tiếp thị mình là “một blockchain đáp ứng nhu cầu của ngành công nghiệp giải trí”. Để đạt được mục tiêu đầy tham vọng này, nó đã phát triển một số loại NFT mới – có thể nâng cấp, giới hạn thời gian và dựa trên văn bản. Từ quan điểm công nghệ, mạng này sẽ được phát triển trên nền tảng, cùng khung công nghệ được Polkadot sử dụng. Alex Blagirev, Trưởng dự án Wakatta, cho biết: “Công nghệ kỹ thuật số đang giúp mọi người trở thành người sáng tạo dễ dàng hơn. Các ngành công nghiệp sáng tạo là một thực tế, đặc biệt là trong ngành giải trí và chúng ta cần các giải pháp thích ứng và cải thiện chúng. Anh ấy nói thêm:

“Mã thông báo bất biến và nghệ sĩ là sự kết hợp tuyệt vời vì khả năng vô hạn mà họ tạo ra.”

Ý tưởng tương tự có thể áp dụng cho các ngành khác: mã thông báo ether khởi động giúp tạo NFT tùy chỉnh và tạo mã thông báo động kích hoạt giảm giá, cấp quyền truy cập, mở khóa chức năng, kết nối với các yếu tố vật lý, quản lý, cập nhật và thay đổi kích hoạt dựa trên các sự kiện thực tế. Họ hợp tác với cầu thủ bóng rổ LaMelo Ball để phát triển NFT năng động cho anh ấy.

Một ví dụ điển hình về ngành công nghiệp trò chơi là Phantasma – một blockchain tập trung vào các ứng dụng trò chơi – cũng giới thiệu chức năng NFT tương tự để các nhà phát triển trò chơi kiểm soát khi nào trò chơi có sẵn.

Liên quan: Token không bị ăn mòn từ quan điểm pháp lý

NFT và ngành công nghiệp âm nhạc

Năm ngoái, các nhạc sĩ cũng tham gia ban nhạc NFT, với các nghệ sĩ như Eminem, Steve Aoki và Grimes đã bán được tổng cộng 10 triệu USD bản sao NFT các bài hát của họ. Sau này đã bán được một video clip có một không hai mang tên “Cái chết của người xưa” với số tiền khổng lồ là 389,000 USD.

Ngành công nghiệp âm nhạc đang phải đối mặt với áp lực ngày càng tăng từ các nghệ sĩ trên khắp thế giới trong việc lên tiếng phản đối những khoản bồi thường không công bằng từ những ứng dụng phát trực tuyến như Spotify và Apple Music. Vào tháng 4, các siêu sao Paul McCartney, Kate Bush và Noel Gallagher đã đệ trình một lá thư chung tới Thủ tướng Anh Boris Johnson kêu gọi thảo luận về cải cách doanh thu trực tuyến. Khi những lời phàn nàn ngày càng chồng chất, các token không thể xóa được đang nhanh chóng trở thành một giải pháp thay thế phù hợp để các nghệ sĩ phân phối nội dung độc quyền trực tiếp đến người hâm mộ của họ mà không qua trung gian. Ngoài ra, các nghệ sĩ NFT có thể cập nhật cũng có thể dễ dàng phối lại, bỏ qua các quy trình pháp lý phức tạp và tốn kém thường liên quan đến cộng tác.

Liên quan: NFTs là một công cụ thay đổi cuộc chơi cho các nghệ sĩ và nhạc sĩ độc lập

Thẻ Tạm thời NFT cũng có thể đặc biệt hữu ích trong ngành này. Trong thiết lập ảo, vé xem buổi hòa nhạc hoặc lễ hội âm nhạc có thể được chuyển đổi thành NFT, ví dụ: B. để cấp quyền truy cập vào các khoảng thời gian nhất định. Giống như bất kỳ hợp đồng thông minh nào khác, các công ty hoặc nghệ sĩ có thể định cấu hình chúng để tái sử dụng hoặc đánh giá mức sử dụng theo ý riêng của họ. Và sau khi hết hạn, mã thông báo vẫn có thể giữ một số giá trị và được định giá dưới dạng đồ sưu tầm và được tiếp thị lại một cách hợp pháp dưới dạng vật kỷ niệm.

Liên quan: Chơi và kiếm tiền là bí quyết để áp dụng trò chơi NFT một cách phổ biến

Không ai có thể nói chính xác tương lai sẽ như thế nào. Nhưng có một điều chắc chắn: NFT có nhiều tính năng hơn JPG có họa tiết mèo. Các trường hợp sử dụng của họ đang nhanh chóng mở rộng sang các lĩnh vực mới, tiếp cận các lĩnh vực mà công nghệ blockchain trước đây chưa được khám phá, chẳng hạn như cộng tác với nghệ sĩ, cấp phép âm nhạc và thậm chí cả các sự kiện.

\

Theo dõi kênh Youtube | Đăng ký kênh telegram | Theo dõi trang Facebook