NFTs là một công cụ thay đổi cuộc chơi cho các nghệ sĩ và nhạc sĩ độc lập

Cuộc cách mạng sẽ không được truyền hình trực tiếp - nó đang được hình thành. Đầu năm nay, chúng tôi đã chứng kiến ​​​​sự gia tăng (và giảm) theo hình thức hyperbol của các mã thông báo hoặc NFT không thể sử dụng được trên các phương tiện truyền thông chính thống và văn hóa truyền thống. Tất cả chúng ta đều đã nghe nói về chúng, tuy nhiên sự cường điệu đó có thực tế không? Các doanh nhân hàng đầu và ông trùm truyền thông như Mark Cuban và Gary Vee tiếp tục ủng hộ việc sử dụng NFT và vị trí các hợp đồng thông minh sẽ phát huy tác dụng trong tương lai gần khi các sàn giao dịch và giảm giá NFT mới ra mắt hàng tuần. Hồ sơ Twitter của Jay-Z hình ảnh là một NFT CryptoPunk.

Dù có hoặc không có sự phấn khích, một trong những kết quả tốt nhất và bị bỏ lỡ của NFT đối với ngành công nghiệp âm nhạc đã là như vậy. NFT có khả năng làm lại trò chơi cho các nghệ sĩ độc lập bằng cách cung cấp một cách tiếp cận mới để tạo thu nhập (trong khi tham gia với người hâm mộ) và hình thức thay đổi đó đã quá hạn từ lâu.

Liên quan: Ngoài sự cường điệu: giá trị thực sự của NFT vẫn chưa được quyết định

Âm nhạc và nhạc sĩ

Có một số điểm của NFT khiến chúng trở nên hấp dẫn đối với các nhạc sĩ. Đầu tiên là vấn đề tài chính: NFT đang được bán với giá cực kỳ cao. Các nghệ sĩ siêu sao như Kings of Leon và Steve Aoki đã mua NFT với giá hàng triệu đô la. Các nghệ sĩ ít được biết đến hơn như Vérité và Zack Fox cũng đã kiếm được hàng chục nghìn đô la từ việc bán NFT. Nghệ sĩ Young and Sick chỉ có 1000 người theo dõi trên Instagram khi anh mua một chiếc NFT với giá 27,000 USD.

Những con số này thật đáng kinh ngạc, đặc biệt là khi bạn so sánh chúng với tỷ lệ thanh toán từ các nền tảng phát trực tuyến. Nền tảng phát trực tuyến là một trong những nguồn thu nhập quan trọng nhất đối với các nhạc sĩ trong thời đại kỹ thuật số và còn tăng nhiều hơn nữa trong đại dịch COVID-12 năm ngoái khi thu nhập từ các chương trình trực tiếp cạn kiệt. . Tuy nhiên, phí thanh toán từ các nền tảng này không quá cao. Đây là vấn đề nhức nhối kể từ khi nó được thành lập. Spotify trả trung bình khoảng 19 USD đến 0.003 USD cho mỗi lần phát trực tuyến. Đó là khoảng 0.005 đến 3,000 USD cho 5,000 triệu lượt phát sóng, tuy nhiên 1 triệu là một con số quá lớn đối với một nghệ sĩ độc lập.

Vào năm 2020, chỉ có 13,400 nghệ sĩ tạo ra thu nhập hàng năm trên 50,000 USD (mức lương trung bình ở Hoa Kỳ) trên Spotify. Với những số liệu thống kê này, bạn có thể thấy NFT trông giống như một cơ hội thực sự như thế nào – bán một bài hát hoặc bộ sưu tập và bạn cũng có thể kiếm được nhiều tiền hơn từ một lần bán hàng duy nhất so với toàn bộ – sự nghiệp của nó từ nền tảng phát trực tuyến. NFT thậm chí có thể báo trước thu nhập định kỳ: chúng thường được chuyển đổi thành mã thông báo để người tạo duy nhất nhận được từ 2.5% đến 10% tổng doanh thu mỗi khi mã thông báo được bán lại. Điều đó thực sự khá hữu ích.

Liên quan: Mã thông báo không bị ăn mòn theo quan điểm được ủy quyền

NFT dành cho nhạc sĩ

Đối với các nhạc sĩ, một giá trị khác của NFT là tính năng “có thể mở khóa” – người sáng tạo về cơ bản có thể bao gồm các đặc quyền bổ sung trong hợp đồng NFT. Những hành động này có thể khác nhau, từ cuộc gọi điện video trực tiếp với người theo dõi, đến cảm ơn bạn hoặc hàng hóa vật chất, đến chuyển giao một phần quyền sở hữu một bài hát. Trường hợp thứ hai này độc quyền ở chỗ các nghệ sĩ hiện có thể xử lý các bài hát dưới dạng đầu tư vào hàng tồn kho – họ sẽ tạo NFT và loại bỏ 30% quyền sở hữu một giai điệu. Điều này mang lại cho những người quyên góp tiền mặt cơ hội nhận được lợi tức chính xác từ khoản đầu tư của họ trong khi nghệ sĩ sẽ nhận được số tiền bỏ túi của họ. Đây giống như một phiên bản bổ ích hơn của một trang web huy động vốn từ cộng đồng.

Ngay cả ở Ấn Độ, nơi tôi sống, NFT và tiền điện tử đang được công nhận. Hiện tại, hơn 15 triệu người ở Ấn Độ sở hữu khoảng 6.6 tỷ USD giá trị tiền điện tử. Các nghệ sĩ thị giác ở Ấn Độ đã bắt đầu tiếp cận các siêu thị NFT để quảng cáo tranh 2D và 3D. Vào tháng 200,000, một nhạc sĩ Nam Ấn Độ đã mua bản demo NFT của mình với giá 15 USD (XNUMX triệu rupee) – điều đó thật điên rồ. Vẫn còn rất nhiều điều để tìm thấy trong ngôi nhà NFT, tuy nhiên tiềm năng là có. Hệ thống phần thưởng đặc biệt và chất lượng hàng đầu mà NFT cung cấp là một giải pháp thay thế mang tính cách mạng dành cho các nhạc sĩ – một hệ thống mà tôi chắc chắn ủng hộ.

Jay Kila là một nghệ sĩ hip hop toàn cầu có trụ sở tại Mumbai, Ấn Độ. Xuất thân từ Thành phố New York, âm nhạc của anh kết hợp ca từ dí dỏm với hiệu quả sắc nét để tạo nên những bài quốc ca ăn mừng. Tác phẩm của ông đã được giới thiệu trong Rolling Stone Ấn Độ, Desi Hip-Hop, Hello Magazine, ngoài những điều trên Chương trình hôm nay. Anh ấy vừa nhận được EP hip hop NFT đầu tiên của mình từ Ấn Độ có tên là. ra mắt Không có âm nhạc miễn phí.

.

.

NFTs là một công cụ thay đổi cuộc chơi cho các nghệ sĩ và nhạc sĩ độc lập

Cuộc cách mạng sẽ không được truyền hình trực tiếp - nó đang được hình thành. Đầu năm nay, chúng tôi đã chứng kiến ​​​​sự gia tăng (và giảm) theo hình thức hyperbol của các mã thông báo hoặc NFT không thể sử dụng được trên các phương tiện truyền thông chính thống và văn hóa truyền thống. Tất cả chúng ta đều đã nghe nói về chúng, tuy nhiên sự cường điệu đó có thực tế không? Các doanh nhân hàng đầu và ông trùm truyền thông như Mark Cuban và Gary Vee tiếp tục ủng hộ việc sử dụng NFT và vị trí các hợp đồng thông minh sẽ phát huy tác dụng trong tương lai gần khi các sàn giao dịch và giảm giá NFT mới ra mắt hàng tuần. Hồ sơ Twitter của Jay-Z hình ảnh là một NFT CryptoPunk.

Dù có hoặc không có sự phấn khích, một trong những kết quả tốt nhất và bị bỏ lỡ của NFT đối với ngành công nghiệp âm nhạc đã là như vậy. NFT có khả năng làm lại trò chơi cho các nghệ sĩ độc lập bằng cách cung cấp một cách tiếp cận mới để tạo thu nhập (trong khi tham gia với người hâm mộ) và hình thức thay đổi đó đã quá hạn từ lâu.

Liên quan: Ngoài sự cường điệu: giá trị thực sự của NFT vẫn chưa được quyết định

Âm nhạc và nhạc sĩ

Có một số điểm của NFT khiến chúng trở nên hấp dẫn đối với các nhạc sĩ. Đầu tiên là vấn đề tài chính: NFT đang được bán với giá cực kỳ cao. Các nghệ sĩ siêu sao như Kings of Leon và Steve Aoki đã mua NFT với giá hàng triệu đô la. Các nghệ sĩ ít được biết đến hơn như Vérité và Zack Fox cũng đã kiếm được hàng chục nghìn đô la từ việc bán NFT. Nghệ sĩ Young and Sick chỉ có 1000 người theo dõi trên Instagram khi anh mua một chiếc NFT với giá 27,000 USD.

Những con số này thật đáng kinh ngạc, đặc biệt là khi bạn so sánh chúng với tỷ lệ thanh toán từ các nền tảng phát trực tuyến. Nền tảng phát trực tuyến là một trong những nguồn thu nhập quan trọng nhất đối với các nhạc sĩ trong thời đại kỹ thuật số và còn tăng nhiều hơn nữa trong đại dịch COVID-12 năm ngoái khi thu nhập từ các chương trình trực tiếp cạn kiệt. . Tuy nhiên, phí thanh toán từ các nền tảng này không quá cao. Đây là vấn đề nhức nhối kể từ khi nó được thành lập. Spotify trả trung bình khoảng 19 USD đến 0.003 USD cho mỗi lần phát trực tuyến. Đó là khoảng 0.005 đến 3,000 USD cho 5,000 triệu lượt phát sóng, tuy nhiên 1 triệu là một con số quá lớn đối với một nghệ sĩ độc lập.

Vào năm 2020, chỉ có 13,400 nghệ sĩ tạo ra thu nhập hàng năm trên 50,000 USD (mức lương trung bình ở Hoa Kỳ) trên Spotify. Với những số liệu thống kê này, bạn có thể thấy NFT trông giống như một cơ hội thực sự như thế nào – bán một bài hát hoặc bộ sưu tập và bạn cũng có thể kiếm được nhiều tiền hơn từ một lần bán hàng duy nhất so với toàn bộ – sự nghiệp của nó từ nền tảng phát trực tuyến. NFT thậm chí có thể báo trước thu nhập định kỳ: chúng thường được chuyển đổi thành mã thông báo để người tạo duy nhất nhận được từ 2.5% đến 10% tổng doanh thu mỗi khi mã thông báo được bán lại. Điều đó thực sự khá hữu ích.

Liên quan: Mã thông báo không bị ăn mòn theo quan điểm được ủy quyền

NFT dành cho nhạc sĩ

Đối với các nhạc sĩ, một giá trị khác của NFT là tính năng “có thể mở khóa” – người sáng tạo về cơ bản có thể bao gồm các đặc quyền bổ sung trong hợp đồng NFT. Những hành động này có thể khác nhau, từ cuộc gọi điện video trực tiếp với người theo dõi, đến cảm ơn bạn hoặc hàng hóa vật chất, đến chuyển giao một phần quyền sở hữu một bài hát. Trường hợp thứ hai này độc quyền ở chỗ các nghệ sĩ hiện có thể xử lý các bài hát dưới dạng đầu tư vào hàng tồn kho – họ sẽ tạo NFT và loại bỏ 30% quyền sở hữu một giai điệu. Điều này mang lại cho những người quyên góp tiền mặt cơ hội nhận được lợi tức chính xác từ khoản đầu tư của họ trong khi nghệ sĩ sẽ nhận được số tiền bỏ túi của họ. Đây giống như một phiên bản bổ ích hơn của một trang web huy động vốn từ cộng đồng.

Ngay cả ở Ấn Độ, nơi tôi sống, NFT và tiền điện tử đang được công nhận. Hiện tại, hơn 15 triệu người ở Ấn Độ sở hữu khoảng 6.6 tỷ USD giá trị tiền điện tử. Các nghệ sĩ thị giác ở Ấn Độ đã bắt đầu tiếp cận các siêu thị NFT để quảng cáo tranh 2D và 3D. Vào tháng 200,000, một nhạc sĩ Nam Ấn Độ đã mua bản demo NFT của mình với giá 15 USD (XNUMX triệu rupee) – điều đó thật điên rồ. Vẫn còn rất nhiều điều để tìm thấy trong ngôi nhà NFT, tuy nhiên tiềm năng là có. Hệ thống phần thưởng đặc biệt và chất lượng hàng đầu mà NFT cung cấp là một giải pháp thay thế mang tính cách mạng dành cho các nhạc sĩ – một hệ thống mà tôi chắc chắn ủng hộ.

Jay Kila là một nghệ sĩ hip hop toàn cầu có trụ sở tại Mumbai, Ấn Độ. Xuất thân từ Thành phố New York, âm nhạc của anh kết hợp ca từ dí dỏm với hiệu quả sắc nét để tạo nên những bài quốc ca ăn mừng. Tác phẩm của ông đã được giới thiệu trong Rolling Stone Ấn Độ, Desi Hip-Hop, Hello Magazine, ngoài những điều trên Chương trình hôm nay. Anh ấy vừa nhận được EP hip hop NFT đầu tiên của mình từ Ấn Độ có tên là. ra mắt Không có âm nhạc miễn phí.

.

.

Đã truy cập 57 lần, 1 lần truy cập hôm nay

Bình luận